miércoles, 24 de octubre de 2007

Aplicaciones:


Propuesta 1: el uso que se pense posible para esta imagen es la de la tapa de un libro o cuaderno de ilustraciones de conteniro referido a collages digitales extraidos de la internet.

En el se mortraran distintos collages editados e impresos en formato de libro como un recurso impreso de informacion digital.

En esta edicion (9) el titulo es inmaterial y como los tomos estan referidos a un tema espeifico los collages de este seran del mismo tipo o tema que el de tapa.

Alli entonces estara la relacion con la intencion producida en esta imagen y son su tema.

Propuesta 2: a esta imagen pense darle una aplicacion como un afiche propagandistico de una especie de festival o expocicion de arte.

En este caso la exposicion mostraria los nuevos metodos artisticos vigentes en la juventud con el lema o titulo principal de Soportes Ilimitados.

entonces la muestra tendria como principales novedades le tatuaje tanto permanente como temporal, el body painting, piercing, y ademas el festival contaria con espectaculos audiovisuales y particpativos como la musica electronica y la proyeccion de videos. Todo esto orientado a un estilo moderno.


Entonces con este afiche se lograria expresar lo buscado en la imagen, de la capacidad artistica de no tener limites en cuanto a soporte y la relacion del arte en su estado material con la mente y el cuerpo humano.



Propuesta 3: Una posible utilizacion que pense para esta imagen escomo portada de una revista tematica de diseño y arquitectura, cuyo tema de tapa sea Los Nuevos Ritmos.

Este contenito podria abordar el tema de el diseño de los escenarios en esta nueva epoca en notas que por ejemplo digan: Urbanismo de Metropoli, Diseño de oficina, El Espacio de la tecnologia, Los nuevos Ambitos y entornos, Ect.

Asi entonces se relacionaria ci¡on la intencion buscada en la imagen: la de el hombre situado en un nuevo espacio o escenario en el que intent desenvolverse de manera evoluvionada para asi no perderle el paso en los avances tecnologico de todo tipo los cuales abarcan todos los ambitos y entornos de la vida cotidiana del hombre.

miércoles, 17 de octubre de 2007

TP Nº 2: Preentrega.

Aqui estan las propuestas graficas realizadas para este trabajo practico nº 2 en formato de entrega parcial, junto con un breve explicacion de las mismas.

Propuesta 1: el texto elejido para esta primera propuesta: "Ser inmaterial", "desmaterializarse". con opcion tambien de "supervivencia" o "nueva vida".

La idea que quise abordar es el resurgimiento o la resurreccion, en la imagen se ve una escena de muerte en contraste con el renacer de otra vida y la abertura del cielo.

Creo que la combinacion de las imagenes produce ese contraste e intenta transmitir esa idea de sobrepasr el estado material y pasar a desmaterializarse y seguir de pie.

Propuesta 2: en la segunda propuesta utilize el texto: "Poder artistico", Soportes Ilimitados" o tambien, "Captura" y "percepcion sin funcion".

La idea de esta otra imagen es demostrar la capacidad del arte de un reproduccion casi real de la naturaleza, asi como tambien el poder de ocupar cualquier espacio y soporte incluso el cuerpo humano, ademas de una vision plasmada en un fuerte interior humano de estas capturas de lo hermoso de la naturaleza.

Las imagenes son mas que nada reflejos de lo natural y una figura humana despojada de cualquier elemento civilizante, solo el cuerpo en estado natural. ademas recibiendo el arte.



Propuesta 3: con los textos: "nuevos Ritmos", y Observando el escenario" produje esta imagen intentando transmitir la idea de una nueva manera de moverse en la vida y en el espacio, esta vida rapida que llevamos hoy.

La interpretacion de los nuevos espacios ,su "amplitud de entornos" y nuestra "posicion" respecto a ellos.

Las imagenes arman un espacio ascendente y en avance con personajes humanos de caracteristicas de personas de la gran cuidad o la metropolis. El mundo en el que hace centro nustro nuevo estilo de vida.

martes, 25 de septiembre de 2007

5°] A fin de completar y enriquecer los textos elaborados incorpore un video de youtube en el que encuentre o sugiera una afinidad temática.

Suvo dos videos al blog uno referido al tema especifico que es corto simple pero intenta decir en pocas palabra la diferencia entre arte y diseño. Es un poco (bastante) excueta y drastica pero eso fue lo que me llamo la atencion y el recurso que usa tambien me parecio bueno.


Si lo quieren ver esta en youtube porsupuesto pero no lo puedo postrear porque esta ihnabilitado (Embedding disabled by request)



http://www.youtube.com/watch?v=-m_QvTPdb_o



Y el otro es el famosisimo prometeus que bueno me sigue pareciendo el mas apropiado para mostrar la magnitud de la cantidad de informacion y avances tecnologicos informaticos que estamos viviendo. Muy sorprendente tambien.



Verificación sobre temas teóricos y prácticos.

PREGUNTAS:

1°] Describa y explique las diferencias en los cambios de las tecnologías mediáticas entre la sociedad de masas y la sociedad posindustrial.

2°] Describa y explique la clasificación de los weblogs según Rebecca Blood.

3°] Defina y conceptué que cuatro características propias de los nuevos medios digitales según Manovich.
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4°] Describa y analice desde el concepto de espacialización: ((Manovich) el sitio
http://www.wiiik.com/k-whaps/kwhaps.html de la bibliografía de la cátedra.

5°] A fin de completar y enriquecer los textos elaborados incorpore un video de youtube en el que encuentre o sugiera una afinidad temática.




Preg 1: Para definir las diferencias en las tecnologias mediaticas entre la sociedad de masas y la sociedad posindusrial, diremos que los "viejos medios" son los de la sociedad de masas y los "nuevos Medios" son los de la sociedad posindustrial. Esto nos permitira establecer los camn¡bios en las tecnologia apartir de un cambio social.

La postura de los viejos medios en la sociedad de masas era la de la valoracion de los procesos de razonamiento y su correcto analisis. Asi como tambien que la sociedad gozara de las mismas posibilidades de informacion ya uqe los medios de teldifucion (el cine y la Imprenta) respetaban la reproduccion identica de el original de un determinado medio, y se distribuia a todos los cuidadanos.

La sociedad posindustrial en cambio, valora la obtencion individual de la informacion. Por eso cada individuo esta en posibilidad de elejir la contruccion de sus conocimientos y creencias apartir del procesamiento de la gran cantidad de informacion que circula en los medios. Ademas de poder ejercer una mirada subjetiva o personal sobre la informacion que busca o que le llega.

En ese punto redica la diferencia entre los medios de informacion de la sociedad de masas y los medios de informacion de la sociedad posindustrial.



Preg 2: Rebeca Blood clasifico a los blogs en 3 simples grupos: Blogs, Diarios y Filtros.


  • blogs: son la version digital de los diarios personales, no tienen ningun procesamiento de informacion ni enlaces a otros sitios (links). Es mas facil postraer cualquier cosa que se nos ocurra, antes de buscar y promover otros sitios o legitimar nuestro comentario.

  • diarios: estos tienen posteos mas largos y razonados. Su objetivo es la produccion, formulacion y transcripcion de ideas mas que un registro de eventos.

  • filtros: poseen solo links y enlaces acompañados solos por pequeños comentarios. Tienen la funcion de guiar a los lectores por la gran informacion de la red.

Preg 3: Manovich define a nuevos medios segun 5 criterios o caracteristicas: Representacion Numerica, Modularidad, Automatizacion, Variabilidad y Transcodificacion; aqui desarrollaremos 4.

  • Representacion Numerica. los objetos de los medios se componen por numeros digitales. Por lo que suceden dos cosas: 1º que cada objeto esta descripto en terminos formales (algoritmos matematicos), y 2º que cada objeto es manipulable o modificable, osea programable.
  • Modularidad: los objetos de los medios siempre tienen la misma estructura pero pudiendo tomar diferentes escalas, o bien formarse en agrupaciones de elementos aunque concerven sus formas originales.
  • Automatizacion: es el apartamiento de la voluntad humana en el proceso crativo de un medio por parte de la automatizacion que es posible po la representacion numerica y la moduraridad en cuanto a ciertas operaciones de creacion programacion y acceso.
  • Variabilidad: en los nuevos medios cada elemento no esta sujeto a una forma o formato eterno sino que sufrira en su proceso modificaciones convirtiendose en un objeto de infinito progreso.

Preg 4: el concepto de espacialidad manovich lo introduce en la definicion de interactividad como un proceso de exploracion mental de cierta informacion o por ej una obra artistica, y el acercamiento a la abstraccion. La llama interaccion psicologica. el ejercicio de completar la informacion que falta, en el caso de la arquitactura y escultura, el espectador debe moverse para examinar la estructura espacial. Ademas de ejercer una mirada subjetiva e imaginativa de lo que puede remitir el elemento (por ejemplo otra imagen o escultura). Entonces creo que entendiendo este concepto de interaccion psicologica y experimentando con el sitio dado, el concepto de espacialidad se remite a la corporeidadd o a los 3D de un objeto o medio digital. La necesidad de explorar desde distintos puntos de vista el objeto a observar y provocar ese proceso mental interactuando con el mismo. Creo que el sitio web materializa en cierta forma esa necesidad y atravez de los enlaces concreta esa representacion de lo que falta.


http://www.wiiik.com/k-whaps/kwhaps.html

martes, 18 de septiembre de 2007

Bienvenido

"El arte como fuente del diseño, Aplicaciones y formas de expresion", este es el lugar en donde vengo a poner mucho menos que un granito de arena en la gran red de informacion conocida como internet.

Desde mi humilde posicion de estudiante de diseño, que no muy bien se lleva con este medio, aprovecho ete proyecto para intentar sacarle un poco de jugo a toda esta cuestin de la informacion digital y guiarlos aunque sea a mirar hacia la gran cantidad de datos que se pueden obtener del tema (que ya de por si es un tema muy amplio)

Bueno Como les decia, no soy de manejar mucho la computacion y la internet.

Espero que les guste y que esto sea una pequeña puerta a descubrir y saber mas sobre el arte y el diseño
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domingo, 16 de septiembre de 2007

El arte como fuente del diseño

Para poder decir que elementos recibe el diseño del arte quizás lo mejor seria explicar la diferencia entre arte y diseño.
Las diferencias no deben buscarse en el plano estético sino de la función o los objetivos que busca cada actividad ya que lo estético y creativo son justamente puntos en común entre el arte y el diseño.
El diseño se relaciona con la actividad artística por la utilización de un lenguaje similar, que utiliza una sintaxis prestada de las artes plásticas, pero es un fenómeno más complejo y vinculado a la actividad productiva y al comercio.
El Arte surge de la necesidad de cuestionar, relatar, observar, señalar, hacer sentir un problema cultural y darlo a conocer, y presentarlo fuera de la persona en sí. En cambio, el Diseño, en el caso del diseño grafico por ejemplo, parte de otra necesidad. El diseño grafico es comunicar y es comunicación.
En el caso del diseño industrial la tarea del diseño es emplear la creatividad y lo estético del arte tradicional a la tecnología usada cotidianamente.
Entonces podemos decir que la diferencia entre el Arte y el Diseño surge a partir de definir la especificidad del diseño, es decir la función del diseño.
Así podremos deducir cuales son los elementos, métodos y principios del arte que el diseño en sus aplicaciones varias emplea como fuente de conocimiento y las variadas formas de expresión del arte incluidas en el proceso de diseño en todas sus ramas.

lunes, 10 de septiembre de 2007

Definición de Diseño

Dentro de la artes aplicadas como la arquitactura el diseño es considerado como una actividad creadora y productiva.
"Diseñar" se refiere al proceso de creación y desarrollo para producir un nuevo objeto o medio de comunicaciòn (objeto, proceso, imagen, invento, reinvencion) para uso cotidiano. Como sustantivo, el diseño se refiere al plan final o proposición determinada fruto del proceso de diseñar o pensar, idear (dibujo, proyecto, maqueta, plano o descripción técnica), al resultado de ejecutar ese plan final (la imagen o el objeto producido).
Es el proceso previo de creación mental en la búsqueda de una solución en cualquier problema. El acto de diseñar como prefiguración es el proceso previo en la búsqueda de una solución o conjunto de las mismas. Plasmar el pensamiento de la solución mediante esbozos, dibujos, bocetos o esquemas trazados en cualquiera de los soportes, durante o posteriores a un proceso de observación de alternativas o investigación.
El acto intuitivo de diseñar podría llamarse creatividad como acto de creación o innovación si el objeto no existe, o es una modificación de lo existente inspiracion abstracción, síntesis, ordenación y transformación y es ahí donde participa el arte convertido en función y productividad.
El Significado o designar es diseñar el hecho estético de la solución encontrada. Es el resultado del uso de recursos materiales, la forma y el significado implícito en la obra realizada. Su apreciación no puede determinarse por lo estético y superficial si no que esta faceta va acompañada de la función o solución producida por el objeto. El acto humano de diseñar no es un hecho artístico en sí mismo aunque puede valerse de los mismos procesos y los mismos medios de expresión, al diseñar un objeto, o signo de comunicación visual en función de la búsqueda de una aplicación práctica.
Diseñar la solución a un problema requiere tener en cuanta funcionalidad y estética. Esto necesita de numerosas fases de investigación, análisis, modelado, ajustes y adaptaciones previas a la producción definitiva del objeto. Además comprende multitud de disciplinas y oficios dependiendo del objeto a diseñar.
Diseñar es una compleja y dinámica tarea. Es la integración de requisitos técnicos, sociales y económicos, necesidades biológicas, con efectos psicológicos y materiales, forma, color, volumen y espacio, todo ello pensado e interrelacionado con el entorno que rodea a la sociedad. Se debe sestacar la alta responsabilidad etica del diseño y los diseñadores.